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Außergewöhnliche Musikalität, technische Meisterschaft und das geistige Durchdringen eines Themas zeichnen die Kunst von Renaud Capuçon aus. Höchst gegensätzliche Adjektive können sein Geigenspiel beschreiben – sensibel und kraftvoll, elegant und selbstsicher, hochgestimmt und ernst. Immer aber ist es gekennzeichnet durch Lyrismus und Virtuosität, wobei Capuçon mithilfe der sanglichen Qualitäten seines Instruments eine bemerkenswerte Vielfalt an Klangfarben und Timbres hervorbringt. Le Temps (Genf) nennt ihn »einen Künstler der unbegrenzten Möglichkeiten« und der Telegraph (London) bestätigt, »unter den heutigen Geigern findet sich kaum jemand mit einer ähnlich hinreißenden Intensität des Tons«.
Im September 2022 kündigte Deutsche Grammophon den Start einer neuartigen künstlerischen Partnerschaft mit Renaud Capuçon an. Die Initiative wird über mehrere Jahre eine Reihe von Projekten mit Audio- und audiovisuellen Veröffentlichungen herausbringen. Die Aufnahmen entstehen aus der Arbeit des Geigers mit jungen Interpreten und Komponisten; sie werden von einer eigenen Gesellschaft produziert, an der Capuçon beteiligt ist, und erscheinen bei DG.
Zum Auftakt der Zusammenarbeit erschien im November 2022 ein Album mit Sonaten von Schumann, Beethoven und Franck, das bei einem Konzert mit Martha Argerich während der Osterfestspiele von Aix-en-Provence im April des Jahres aufgenommen wurde und dem Andenken ihres Freundes und Pianistenkollegen Nicholas Angelich gewidmet ist. 2023 folgt dann ein umfassendes Mozart-Projekt: Mit dem Pianisten Kit Armstrong hat Renaud Capuçon die 16 reifen Violinsonaten eingespielt, das 4-CD-Album kommt im Juni heraus. Für September ist die Veröffentlichung sämtlicher Violinkonzerte mit dem Orchestre de Chambre de Lausanne geplant, und im November folgt Mozart: The Piano Quartets, eingespielt mit drei seiner Mentees, es weiht »Beau Soir«, sein neues Imprint bei DG, ein.
Seit mehr als zwei Jahrzehnten ist Renaud Capuçon gern gesehener Gast in den internationalen Konzertsälen und viel gefragt für Konzerte, Kammermusik und Recitals. Dabei ist er mit zahlreichen Spitzenorchestern aufgetreten: Berliner Philharmoniker, Wiener Philharmoniker, Chamber Orchestra of Europe, Filarmonica della Scala, Boston Symphony Orchestra, London Symphony Orchestra, New York Philharmonic Orchestra, Orchestre de Paris, Orchestre National de France und Orchestre Philharmonique de Radio France.
Er entwickelte intensive künstlerische Beziehungen zu Dirigenten wie Daniel Barenboim, Gustavo Dudamel, Daniel Harding, Andris Nelsons und Yannick Nézet-Séguin, und ist zudem ein gefeierter Kammermusiker, nicht zuletzt für seine Darbietungen mit Martha Argerich, Daniel Barenboim, Hélène Grimaud, Maria João Pires, Daniil Trifonov, Yuja Wang und seinem Bruder, dem Cellisten Gautier Capuçon. Das breite Spektrum seiner Arbeit spiegelt sich in seiner Diskografie, die außer dem traditionellen Konzert- und Kammermusik-Repertoire auch zeitgenössische Werke von Arvo Pärt, Henri Dutilleux, Karol Beffa, Bruno Mantovani, Wolfgang Rihm und Pascal Dusapin sowie klassische Filmmusiken umfasst.
Neben seiner Arbeit im Konzertsaal wirkt Renaud Capuçon auch als engagierter Lehrer für überragende junger Talente. 2014 wurde er zum Professor an der Haute Ecole de Musique et Conservatoire de Lausanne berufen, und seit 2019 ist er künstlerischer Direktor der International Menuhin Music Academy in Rolle (Schweiz). Darüber hinaus ist er künstlerischer Direktor der Osterfestspiele von Aix-en-Provence (die er 2013 gründete), der Festspiele Sommets Musicaux de Gstaad (seit 2016) und des Orchestre de Chambre de Lausanne (seit 2021). Seit 2020 ist er UNESCO-Künstler für den Frieden.
2019 gab Capuçon eine Reihe von Konzerten an sechs französischen Kathedralen, um Mittel für den Wiederaufbau von Notre-Dame de Paris zu beschaffen, und im April 2020 spielte er Werke für Solovioline im Rahmen eines kleinen Karfreitags-Gottesdienstes in dem ausgebrannten Gebäude. Im selben Jahr bat der französische Kulturminister ihn um Hilfe für die Musiker, die wegen der Einschränkungen durch die Pandemie ihre Konzertauftritte absagen mussten. Das führte zu dem Projekt »Ludwig à Paris«, bei dem Capuçon zusammen mit neun jungen Geigern und zehn jungen Pianisten Beethovens zehn Violinsonaten für medici.tv aufführte.
Renaud Capuçon wurde am 27. Januar 1976 in Chambéry in Ostfrankreich geboren, am selben Tag wie Mozart 220 Jahre zuvor. Mit vier Jahren erhielt er ersten Geigenunterricht und zehn Jahre darauf trat er ins Pariser Conservatoire ein, bevor er dann nach Berlin ging, um bei Thomas Brandis und Isaac Stern zu studieren. Zu den wichtigen Erfahrungen am Beginn seiner Karriere gehörten das Amt des Konzertmeisters im Gustav Mahler Jugendorchester unter Leitung von Claudio Abbado und die Arbeit als künstlerischer Direktor des Festivals Les Rencontres artistiques de musique de chambre de Bel-Air, das er 1996 gründete. 2011 ernannte die französische Regierung ihn zum Ritter des Nationalen Verdienstordens und fünf Jahre später zum Ritter der Ehrenlegion. Er spielt die Guarneri del Gesù »Panette« aus dem Jahr 1737, ehemals Eigentum von Isaac Stern.
5/2023
Renaud Capuçon’s exceptional musicianship and technical command are matched by his generosity of spirit. His artistry is at once sensitive and strong, elegant and poised, yet capable of projecting edgy emotions with spine-tingling intensity. He brings a rare lyricism and true virtuosity to the art of violin playing, unlocking his instrument’s singing qualities to reveal an extraordinary variety of tone colours and timbres. Le Temps (Geneva) calls him “An uninhibited musician at the peak of his art”, while the Telegraph (London) notes that “in terms of thrilling depth of tone his equal is hard to find among violinists today”.
Deutsche Grammophon announced the launch of an enterprising creative collaboration with Renaud Capuçon in September 2022. The ground-breaking initiative is set to deliver a multi-year series of projects, comprising both audio and audio-visual releases. Recordings stemming from his work with young artists and composers will be produced by a special company co-owned by the artist and released by DG.
Capuçon launched his new relationship with the Yellow Label in November 2022, with an album of sonatas by Schumann, Beethoven and Franck made with Martha Argerich in concert at the Aix-en-Provence Easter Festival six months earlier and dedicated to the memory of their friend and pianist colleague Nicholas Angelich. He follows this in 2023 with a series of three Mozart albums. Together with pianist Kit Armstrong he has recorded the composer’s 16 mature violin sonatas – their 4-CD album will be released in June. Capuçon’s readings of the complete violin concertos with the Orchestre de Chambre de Lausanne come out in September, and he will inaugurate the new Beau Soir imprint with Mozart’s two piano quartets, recorded with three outstanding young musicians and set for digital release in November.
A major presence on the international concert stage for well over two decades, Renaud Capuçon is in high demand as concerto soloist, chamber music partner and recitalist. His credits include performances with the Berliner Philharmoniker, Wiener Philharmoniker, Chamber Orchestra of Europe, Filarmonica della Scala, Boston Symphony Orchestra, London Symphony Orchestra, New York Philharmonic, Orchestre de Paris, Orchestre National de France and Orchestre Philharmonique de Radio France.
Capuçon has developed strong creative partnerships with conductors such as Daniel Barenboim, Gustavo Dudamel, Daniel Harding, Andris Nelsons and Yannick Nézet-Séguin, and garnered critical acclaim for chamber music collaborations not least with Argerich, Barenboim, Hélène Grimaud, Maria João Pires, Daniil Trifonov, Yuja Wang and his brother, the cellist Gautier Capuçon. The breadth and depth of his work is reflected in a discography that comprises albums devoted to the core of the concerto and chamber repertoire together with contemporary works by Arvo Pärt, Henri Dutilleux, Karol Beffa, Bruno Mantovani, Wolfgang Rihm and Pascal Dusapin, and classic cinema soundtracks.
In addition to his concert schedule, Renaud Capuçon is a dedicated teacher of outstanding young talents. He was appointed professor at the Haute Ecole de Musique et Conservatoire de Lausanne in 2014, and has been artistic director of the International Menuhin Music Academy in Rolle, Switzerland since 2019. He is also artistic director of the Aix-en-Provence Easter Festival (which he founded in 2013), the Sommets Musicaux de Gstaad festival (since 2016), and the Orchestre de Chambre de Lausanne (since 2021), and has been a UNESCO Artiste pour la Paix since 2020.
In 2019 Capuçon gave a series of concerts at six French cathedrals to raise funds for the Notre Dame de Paris restoration project, and in April 2020 performed works for solo violin as part of a small Good Friday service held in the fire-ravaged building. That same year he was commissioned by the French Minister of Culture to help musicians forced to cancel their concert engagements because of the restrictions imposed by the pandemic. This resulted in Ludwig à Paris, during which Capuçon, nine young violinists and ten young pianists performed Beethoven’s ten violin sonatas for medici.tv.
Renaud Capuçon was born in Chambéry in eastern France on 27 January 1976, thus sharing his birthday with Mozart. He began playing violin at the age of four and ten years later enrolled at the Conservatoire de Paris, before moving on to Berlin, where he studied with Thomas Brandis and Isaac Stern. His early career embraced the experience of leading the Gustav Mahler Jugendorchester under the direction of Claudio Abbado and important work as artistic director of Les Rencontres artistiques de musique de chambre de Bel-Air, which he founded in 1996. He was appointed Chevalier de l’Ordre National du Mérite by the French government in 2011 and Chevalier de la Légion d’honneur five years later. He plays the 1737 Guarneri del Gesù “Panette” violin formerly owned by Isaac Stern.
5/2023